Items

• 
  PARTISIPASI KAUM MUDA KOTA BANDUNG TERHADAP EKSISTENSI MUSEUM KONPERENSI ASIA AFRIKA STUDI KASUS KOMUNITAS SMKAA

  Penelitian ini bertujuan untuk mengkaji partisipasi kaum muda di Kota Bandung dalam meningkatkan eksistensi Museum Konperensi Asia Afrika melalui keterlibatan mereka dalam program Sahabat Museum Konperensi Asia Afrika. Menggunakan metode kualitatif dengan pendekatan deskriptif, data dikumpulkan melalui observasi, wawancara mendalam, studi pustaka, dan dokumentasi. Teori Partisipasi Generasi Muda Pelestarian Budaya yang dikembangkan oleh antropolog David Harvey digunakan sebagai kerangka analisis dalam penelitian ini. Hasil penelitian menunjukkan bahwa partisipasi aktif kaum muda dalam program tersebut telah memberikan kontribusi signifikan terhadap pelestarian dan peningkatan eksistensi Museum Konperensi Asia Afrika, dengan berbagai kegiatan yang melibatkan penyebaran informasi dan peningkatan kesadaran budaya di kalangan generasi muda.
• 
  THE SOUND OF FATH

  Karya musik berjudul The Sound of Fath merupakan interpretasi musikal terhadap peristiwa Fathu Makkah, yaitu penaklukan Kota Makkah oleh Nabi Muhammad SAW pada tahun ke-8 Hijriah. Karya ini berangkat dari analisis film Fathu Makkah, yang menampilkan unsur auditif seperti takbir, bunyi bedug, dan langkah kaki pasukan yang menghadirkan nuansa emosional. Penulis mengembangkan komposisi dengan pendekatan musikal berupa penggunaan tangga nada Hijaz, teknik interlocking, multimeter, perubahan tempo, dan perubahan birama. Instrumen yang digunakan meliputi Vokal, Suling Tanji, Carumba, Bass Elektrik, Sequencer, Bedug, Darbuka, dan perangkat Perkusi. Karya ini bertujuan sebagai bagian dari Tugas Akhir Program Studi Angklung dan Musik Bambu, serta diharapkan dapat menambah referensi dan repertoar musik interpretasi berbasis musik bambu.
• 
  WUNYU

  Kekhawatiran akan hilangnya spirit, kreativitas, dan inovasi seniman atau komposer dalam menciptakan komposisi baru bersamaan dengan media ekspresi baru khususnya di wilayah musik bambu, telah mendorong penulis untuk melakukan proses kreatif. Selain untuk memperkaya wahana musik bambu di Jawa Barat, tujuan lainnya adalah mengelaborasi kemampuan teknis, pengalaman emosional, dan keberanian diri untuk menciptakan bentuk komposisi baru yang belum pernah didengar sebelumnya. Adapun metode yang ditempuh antara lain: apresiasi, kajian pustaka, observasi, eksplorasi, eksprerimen, pembentukan dan evaluasi, Pendekatan teori organologi digunakan sebagai panduan untuk memahami sifat dan karakter bahan material bambu dan air. Sedangkan teori komposisi digunakan sebagai pendekatan dalam menyusun komposisi baru yang mengolah unsur-unsur musikal seperti call and response, canon, polyrhythm, interlocking, dan polymeter pada medium ekspresi drone flute, lodang, kohkol, krincing bel, botol drum serta medium ekspresi pokok dalam karya ini yaitu Wunyu. Hasil akhirnya adalah (1) perwujudan sebuah instrumen baru dengan karakter suara lembut (soft) yang terinspirasi dari instrument Citok karya Randhy serta memanfaatkan potensi rambatan getaran air dan material bambu Surat: (2) Komposisi ini memiliki tiga bagian struktur. Pada struktur pertama, lebih dominan menggunakan teknik permainan interlocking, struktur kedua terdapat teknik permainan call and response, canon dan polyrhythm, struktur ketiga terdapat teknik permainan polymeter. Dalam komposisi ini lebih menekankan pada pengolahan ritmik, menyesuaikan dengan karakter instrument Wunyu.
• 
  TAFAKUR

  Karya musik Tafakur diciptakan sebagai langkah pelestarian dan pengembangan kesenian tradisional Terbang Buhun dalam konteks dakwah Islam. Latar belakang penciptaannya berangkat dari kekhawatiran atas melemahnya eksistensi Terbang Buhun akibat minimnya regenerasi dan ruang ekspresi seni yang ada. Tujuan utama penciptaan ini adalah mengembangkan pola-pola permainan Terbang Buhun dengan perspektif garap kekinian dalam format sajian musik vokal-instrumental. Metode pengumpulan data material musik yang digunakan meliputi observasi, wawancara, studi pustaka dan analisis audio-visual baik dari dokumentasi pertunjukan milik pribadi maupun sumber-sumber digital. Adapun pendekatan teori penciptaan yang digunakan dalam penyusunan komposisi Tafakur ini yakni teori kreativitas dalam karawitan Sunda yang berfokus pada kemampuan seniman untuk melahirkan karya baru baik dalam bentuk komposisi maupun gaya permainan. Hasil akhirnya adalah; (1) komposisi Tafakur mempunyai tiga bagian struktur yang diberi nama Ma, Nu, dan Sa. Ketiganya merepresentasikan tentang nilai-nilai spiritual serta menggambarkan perjalanan manusia. Pada bagian Ma terdapat penonjolan vokal tunggal dengan naskah yang dibuat untuk pembukaan pertunjukan karya Tafakur, berikut olahan komposisi instrumen bambu dengan memainkan nada La dan Ti yang terdengar harmonis satu sama lain. Pada bagian Nu ditonjolkan permainan Terbang Buhun yang telah dikembangkan sebagai penggambaran dari manusia yang merasa dirinya tidak tenang dan mulai mencoba untuk eksplor diri. Pada bagian Sa ditonjolkan permainan vokal tunggal dan diiringi gambang dengan teknik cacagan sebagai gambaran tentang manusia itu kembali dituntun oleh alunan musik dan diingatkan dengan vokal. (2) aspek musikalitas Terbang Buhun dalam karya Tafakur dapat dikembangkan secara efektif dengan menggunakan teknik interlocking, call and response, repetisi, dan transfer oktaf. (3) melalui penciptaan karya Tafakur, kesenian Terbang Buhun membangkitkan potensinya kembali sebagai media pendukung dakwah Islam dan terbuka untuk langkah-langkah pengembangan lainnya.
• 
  KATAWARE DOKI

  Kataware Doki merupakan karya aransemen yang berawal dari ketertarikan akan menonton anime Jepang dan mengadopsi lagunya sebagai subjek aransemen. Kataware Doki sendiri menjadi pengenalan untuk para pecinta budaya populer Jepang, bahwasannya budaya luar dapat disajikan dengan budaya lokal. Sajian aransemen ini berfokus pada pengembangan motif melodi, akor, dan pola ritmis. Teori musik dalam pengolahan akor menggunakan borrowed chord dan negative harmony. Pengembangan motif menggunakan retrograsi, inversi, diminusi, imitasi. Pengolahan ritmis teknik permainan multimeter dan perubahan tempo. Alat musik pada aransemen ini adalah carumba, gitar akustik, gitar bass elektrik, kajon, hi-hat. Karya ini bertujuan sebagai bagian dari Tugas Akhir Program Studi Angklung dan Musik Bambu, serta diharapkan dapat menambah referensi dan repertoar aransemen berbasis musik bambu.
• 
  RINGRET

  Karya musik ini merupakan hasil penciptaan yang mengangkat motif tonggeret dari instrumen karinding sebagai ide utama dalam pengembangan komposisi untuk ansambel suling kuartet. Motif tonggeret yang dikenal melalui pola ritmis khas dan tekstur bunyi alamiah, diolah menjadi struktur musikal baru melalui pendekatan eksploratif dan kreatif. Proses penciptaan dilakukan dengan menggali karakteristik bunyi tonggeret, lalu mentransformasikannya ke dalam idiom permainan suling. Teknik pengembangan seperti repetisi, fragmentasi, modifikasi ritme, serta eksplorasi dinamika dan artikulasi digunakan untuk memperkaya nuansa musikal dalam format kuartet. Hasil karya ini menampilkan perpaduan antara kekayaan motif tradisional dengan bentuk penyajian kontemporer, sehingga menghadirkan pengalaman musikal yang segar namun tetap berakar pada tradisi lokal. Penciptaan ini diharapkan dapat menjadi kontribusi terhadap upaya pelestarian dan pengembangan musik tradisional melalui medium ekspresi musik baru.
• 
  BUNGONG JEUMPA

  Aceh merupakan salah satu provinsi di Indonesia yang terletak di ujung utara Pulau Sumatra dan dikenal memiliki kekayaan budaya yang khas, termasuk dalam bidang seni musik. Salah satu bentuk warisan budaya tersebut tercermin melalui lagu daerah Bungong Jeumpa, yang bukan hanya dikenal sebagai lagu tradisional, tetapi juga menjadi simbol identitas masyarakat Aceh. Seiring perkembangan zaman, lagu ini telah mengalami berbagai proses aransemen, baik dalam bentuk tradisional maupun modern. Dalam karya ini, penulis menyusun aransemen Bungong Jeumpa dengan pendekatan musikal yang mengutamakan penggunaan nada minor dan dinamika bertahap untuk membangun suasana emosional. Beberapa elemen seperti pola repetitif pada melodi, ritme pengiring, serta penggunaan modulasi diterapkan secara halus untuk memperkuat karakter lagu daerah. Dinamika musik juga dimanfaatkan sebagai elemen penting dalam membentuk alur emosi, dimulai dari bagian pembuka yang tenang hingga mencapai klimaks. Penggunaan instrumen tradisional seperti angklung toel, carumba, dan seruling bambu dipadukan dengan instrumen modern seperti drum akustik; gitar bass elektrik, dan gitar elektrik untuk menciptakan warna musikal yang berlapis. Aransemen ini diharapkan dapat menjadi bentuk karya musik yang tidak hanya melestarikan nilai-nilai budaya lokal, tetapi juga relevan dalam konteks musik masa kini.
• 
  MONORAGAM

  Repetisi atau pengulangan dalam komposisi musik bagi sebagian orang kerap dianggap sebagai sesuatu yang kurang berbobot, mudah ditebak, dan membosankan. Meskipun diketahui dalam satuan yang sama, pengulangan selalu menyimpan keberagaman yang tersembunyi dan terkadang hanya bisa dirasakan oleh kepekaan seseorang pada tingkat tertentu. Sebagaimana fenomena waktu yang terus hadir dalam satuan yang sama (jam, menit, detik), namun senantiasa memperlihatkan ragam peristiwa di setiap siklusnya. Penulis menjadikan waktu sebagai ide penciptaan komposisi musik dengan tujuan mengelaborasi ragam pola dan teknik komposisi pada rangkaian melodi datar dan berulang, serta mengeksplorasi potensi musik bambu dengan perspektif garap komposisi yang tidak umum. Adapun metode penciptaan yang digunakan di antaranya, mencari konsep ide gagasan, menganalisis audio-visual, studi pustaka, eksplorasi dan penyusunan bentuk komposisi karya untuk di aplikasikan ke dalam alat musik bambu. Sebagai media ungkap karya penulis menggunakan tiga intrumen carumba yang dimainkan oleh tiga orang dengan posisi penyajian membentuk segitiga. Untuk menghadirkan keragaman dalam alur melodi yang monoton, penulis menerapkan teori dinamika dengan nada dasar DO=C, A, E dengan Time Signature 4/4 dan 16/8. Selain itu penulis juga mengaplikasikan teknik permainan interlocking untuk membentuk tekstur komposisi yang terkesan kaya akan pola ritmis. Hasilnya adalah (1) sebuah bentuk komposisi instrumental yang diberi judul Monoragam dengan tiga bagian struktur di dalamnya. Pada struktur pertama penulis merangkai pola permainan solo carumba dengan tempo 60 bpm yang menghasilkan tekstur monophonic. Pada bagian kedua penulis menonjolkan permainan interlocking pada carumba High dan Low untuk menghasilkan bentuk pola ritmis. Bagian ke tiga penulis menonjolkan pengulangan dengan tempo cepat dan dinamika yang sangat keras untuk membentuk klimaks pada komposisi karya. (2) lewat karya Monoragam terbagun sebuah kesadaran bahwa repetisi yang monoton mempunyai ragam ekspresi dan kesan emosional jika di tangani serta di pahami oleh kepekaan musikal yang baik.
• 
  KUCING HOKI

  Karya berjudul Kucing Hoki, memiliki genre musik pop yang menggunakan tangga nada diatonis dan tangga nada pentatonis hirajoshi. Karya musik ini terinspirasi dari alur legenda kucing hoki di Jepang, kemudian dikembangkan menjadi musik instrumental dan dituangkan menjadi empat bagian. Legenda kucing hoki menceritakan tentang seorang prajurit bernama Li Naotaka yang berhasil selamat dari pohon tumbang yang tersambar oleh petir karena dipanggil oleh seekor kucing di kuil Budha yaitu kuil Gotokuji. Legenda kucing hoki ini sebagai asal muasal terbentuknya kebudayaan memajang kucing hoki di tempat usaha yang dipercaya bisa membawa keberuntungan bagi pemiliknya. Teknik musikal yang digunakan yaitu repetisi, imitasi, modulasi, perubahan dinamika dan tempo. Karya ini juga menggunakan tambahan sound effect yaitu suara kucing dan suara petir. Media atau instrumen yang digunakan yaitu carumba melodi, carumba bas dua buah, bas elektrik, floor drum dan cymbal crash.
• 
  WAJAH-WAJAH BERKABUNG SEBAGAI INSPIRASI BERKARYA SENI LUKIS Pengolahan Teknik dan Media Artistik

  Wajah atau muka adalah bagian depan dari kepala pada manusia yangmeliputi wilayah dari dahi hingga dagu. Wajah terutama digunakan untuk ekspresi wajah, penampilan serta identitas. Wajah merupakan salah satu bagian terpentingpada tubuh manusia dan merupakan objek identifikasi yang paling mudah. Disetiap kartu tanda penduduk (KTP) atau tanda pengenal, terpajang foto wajahdari pemiliknya tersebut. Foto tersebut tervisualisasikan sangat dominan denganbeberapa keterangan yang menguatkan identitas tersebut. Foto wajah di KTPadalah salah satu contoh objek identifikasi sedangkan contoh lainnya padapengumuman atau informasi orang hilang. Keluarga atau kerabat yang kehilangananggotanya akan menginformasikan kepada orang-orang dengan membuat iklan. Dalam iklan yang disebar memuat informasi dengan menampilkan wajah oranghilang beserta identitas lainnya.
• 
  Ludira Seta: Alih Wahana Garap Musik Wayang

  Ludira Seta: alih wahana garap musik wayang merupakan konstruksi karawitan dan musik yang diwujudkan melalui pemikiran teoritik kreativitas yang digagas Margaret.A Boden (2010). Substansi garap yang terdapat pada seluruh kompositoris musikal mengikuti alur skematik cerita. Implementasi dari proses garap secara metodik tidak bersifat parsial melainkan diformulasi melalui konsep kolaboratif dengan menyertakan varian dimensi pertunjukan (multidimensi). Metode pembentukan komposisi musikal mengacu pada konsep garap Rahayu Supanggah mengenai: (1) Materi garap; (2) Penggarap; (3) Sarana garap; (4) Prabot/Piranti garap; (5) Penentu garap; (6) Pertimbangan garap. Kedua konsep Kreativitas (Boden, 2010 dan Supanggah, 2011) menghasilkan bingkai keutuhan artistik yang divisualisasi mengabstraksi cerita yang diformat melalui format pertunjukan virtual. Kompleksitas garap musik secara substansial dihadirkan dari 2 sumber dan latar belakang tradisi yang berbeda, yaitu tradisi musik yang berlatar belakang konvensi karawitan Sunda serta tradisi musik yang berlatar belakang musik klasik barat. Kedua latar belakang musik tersebut sebagian besar diproses melalui sistem Digital Audio Workstation (DAW) serta mengacu pada referensi Electronic Dance Music (EDM). Temuan dari penciptaan karya ini di samping secara pengerjaan memiliki metodologi yang khas tetapi sekaligus menghasilkan varian baru tentang karakter bunyi pada karawitan Sunda dapat dijadikan sebagai opsi kreatif musik pertunjukan wayang golek. Keywords: Kreativitas, Garap, Wayang Golek, DAW.
• 
  FENOMENA PERUBAHAN BENTUK HIASAN TUTUP LAMPU BERBAHAN DASAR BAMBU (Studi Kasus: Selaawi, Garut)

  Kerajinan bambu di daerah Garut, lebih tepatnya di Kecamatan Selaawi merupakan gambaran pemberdayaan hasil alam yang ada di sekitar menjadi sesuatu yang sangat berperan penting untuk masyarakat Selaawi, bambu selain dimanfaatkan untuk keperluan pribadi juga menjadi salah satu mata pencaharian bagi masyarakat sekitar. Kerajinan bambu yang menjadi suatu kebanggaan masyarakat Selaawi ialah sangkar burung yang berukuran besar. Beberapa hal yang menjadi masalah pada kajian ini adalah seberapa besar pengaruh terhadap pengembangan bentuk dan ragam hiasan tutup lampu, baik dari masyarakat luar maupun dari masyarakat Daerah Selaawi itu sendiri. Penelitian ini menggunakan pendekatan fenomenologi, yakni pendekatan untuk menggali dan mengungkap kesamaan makna dari sebuah konsep atau fenomena yang menjadi pengalaman hidup kelompok atau individu pada masyarakat lokal Selaawi dalam pemanfaatan alam sekitar. Metode yang digunakan adalah Metode kualitatif dimana sebuah pandangan yang diperoleh untuk menemukan hasil dari pemahaman yang beragam. Sedangkan hasil yang diharapkan pada kajian ini ialah kesadaran para pengrajin yang dirasa sangat penting dalam setiap perubahan pada setiap kerajinan yang dihasilkan. Kreativitas para pengrajin ini menjadi modal utama dalam menciptakan suatu kerajinan bentuk baru dan beragam sekaligus memperkenalkan kerajinan bambu ke masyarakat luas sebagai ciri khas atau identitas yang berasal dari Daerah Kecamatan Selaawi.
• 
  SEJARAH TARI BADAYA WIRAHMASARI RANCAEKEK

  Tari Badaya Wirahmasari Rancaekek diciptakan oleh Rd. Sambas Wirakoesoemah pada tahun 1930, bersumber dari Tari Karawitan Istri yang telah dibuat sebelumnya pada tahun 1924/1925. Dalam perkembangannya, Tari Badaya ini telah melewati tiga regenerasi yang kemudian mengembangkan tarian ini. Penelitian ini akan menjawab tentang bagaimana sejarah perkembangan Tari Badaya di Priangan, khususnya perkembangan Tari Badaya Wirahmasari Rancaekek sebagai satu-satunya artefak Tari Badaya dari masa kolonial. Penelitian ini merupakan penelitian kualitatif dengan menggunakan teori strukturasi Anthonny Giddens. Adapun metode yang digunakan ialah metode sejarah yang memiliki tahapan yakni heuristik, kritik, interpretasi, serta historiografi. Dalam sejarah perkembangannya, Tari Badaya Wirahmasari Rancaekek yang diciptakan oleh Rd. Sambas Wirakoesoemah sekitar tahun 1925-1930 sebagai agen pertama, telah dua kali diregenerasikan yakni kepada Rd. Nugraha Sudiredja pada tahun 1950-an yang kemudian diajarkan kepada Irawati sekitar tahun 1980-an. Ditangan mereka Tari Badaya kemudian direpresentasikan kembali sesuai dengan pengalaman estetis serta interpretasi masing masing
• 
  TRANSFORMASI KESENIAN GENYE DALAM BENTUK PERTUNJUKAN HELARAN DI KABUPATEN PURWAKARTA TAHUN 2009-2019

  Transformasi Kesenian Genye dari tahun 2009-2019 ini, diangkat sebagai judul tesis karena memiliki keunikan, terutama adanya perubahan bentuk pertunjukan di setiap tahunnya. Fenomena yang terjadi pada saat ini, Kesenian Genye sudah diakui sebagai kesenian khas Purwakarta, namun ciri khasnya masih belum ditemukan sehingga masih perlu di gali kembali untuk mendapatkan khas dari Kesenian Genye tersebut. Tujuan dari penelitian ini, untuk mengetahui awal terbentuknya kesenian Genye dan perkembangannya. Teori yang digunakan yaitu menurut Michael Krauzs transformasi adalah transformasi terjadi karena adanya penafsirkan yang mengubah pertunjkan baik dilakukan oleh inisiator, kreator, penata musik, penata tari dalam Kesenian Genye. Anthony Antoniades transformasi adalah perubahan di pengaruhi faktor eksternal dan internal. Metode yang digunakan, adalah metode kualitatif dengan menggunakan pendekatan deskripsi analisis, serta melibatkan penulis sebagai bagian dalam penelitian atau insider, sehingga dapat mengetahui perubahan-perubahan yang terjadi dalam seni Genye dari tahun 2009-2019. Hasil yang diperoleh, terjadi adanya transformasi pada Kesenian Genye, terutama dari bentuk pertunjukan, baik dari gerak tari, iringan musik, serta properti yang digunakan pada setiap tahunnya. Namun demikian, perubahan-perubahan tersebut menjadikan adanya ciri khas dan jatidiri, antara lain lagu khas yang berjudul Sate Maranggi, gerakan tari, ayun nyere, kosrek nyere, dan laga nyere, serta properti badawang topeng yang bahan dasarnya dibuat dari ayakan bambu dan nyere (lidi).
• 
  IDENTITAS BUDAYA DALAM FILM INDEPENDEN BANDUNG BERTEMA KELUARGA TAHUN 2006-2014

  Tulisan dalam bentuk tesis hasil penelitian yang penulis lakukan ini mengkaji persoalan identitas budaya dalam film independen Bandung yang bertema keluarga dalam kurun tahun 2006-2014. penelitian ini menggunakan teori identitas budaya Stuart Hall dengan pendekatan gaya dan bentuk film Bordwell. Dari sisi identitas budaya, maka film-film independen memiliki nuansa khusus dibanding film-film yang dibuat dengan paradigma pasar. Film independen mempunyai ciri khusus yang menjunjung tinggi kebebasan ekspresi dan nilai-nilai seni. Cara-cara produksi film independen juga tidak luput dari perkembangan teknologi dari kamera dan alat-alat penunjang lainnya seperti sound, dan lampulampu. Disamping itu film-film independen juga memiliki keunggulan sendiri pada sisi distribusi dan eksibisi. Festival film dan ruang-ruang putar alternatif merupakan tempat menampilkan filmnya dan hanya di sana penonton dapat mengakses film-filmnya, termasuk film independen yang berasal dari Bandung. Dari sekian banyak sample film-film independen Bandung tahun 2006-2014 yang dikumpulkan peneliti mengerucutkan sample tersebut dengan metode purposive sampling dan mendapatkan bahwa sineas-sineas independen Bandung memiliki kecenderungan untuk membuat film-film bertema keluarga. Terdapat empat film independen yang dikaji yaitu, The Anniversaries karya Ariani Darmawan, Paranoia karya Ary M. Subarkah, It’s Your Wedding Day karya Lulu Fahrullah, Sofyana Ali Bindiar, dan Penghulu karya Destri Tsurayya Istiqomah. Beberapa data dengan data yang lainnya diolah sedemikian rupa dengan metode kualitatif yang disandingkan dengan teori Cultural Identity and Diaspora Stuart Hall dan film style and film form David Bordwell. Berdasarkan penelitian tersebut didapatkan bahwa identitas budaya dalam film-film independen Bandung bertema keluarga menunjukkan bahasa yang digunakan dalam film-film yang diteliti ini dominan menggunakan bahasa urban perkotaan dan hanya satu yang menggunakan bahasa Sunda. Sedangkan identitas budaya yaitu pakaian hanya dominan memakai pakaian urban serta sedikit menampilkan identitas Sunda pada gaun pernikahan.